La danse et l'expression corporelle libre peuvent elles être des outils de bien-être physique et mental?

La danse et l'expression corporelle peuvent être des outils pour le bien-être et la santé physique et mentale de plusieurs façons :

 

La danse pour la Santé Physique :

 

Comme forme d'exercice, la danse peut aider à brûler des calories et à maintenir un poids sain.

 

 L'expression corporelle libre pour la Santé Mentale :

 

La danse peut aider à libérer des endorphines, qui sont des hormones de bien-être. L'acte concret de danser permet souvent de libérer des tensions et de se détendre.

 

Parfois, il est difficile d'expliquer ses sentiments avec des mots. La danse et l'expression corporelle offrent un moyen d'exprimer des émotions complexes de manière artistique et libératrice.

 

Apprendre et maîtriser de nouveaux mouvements de danse peut augmenter la confiance en soi et l'estime de soi, tout comme l'expression corporelle qui permet une libération du corps et une sollicitation de sa propre créativité.

 

Participer à des cours de danse ou à des événements d'expression corporelle libre peut augmenter les interactions sociales, réduire le sentiment de solitude et renforcer les liens communautaires.

 

L'expression corporelle encourage souvent un état de "flow" où les danseurs sont pleinement engagés dans l'activité, ce qui peut avoir des effets similaires à ceux de la méditation, voir de transe.

 

 Les bénéfices supplémentaires de l'art-thérapie :

 

Apprendre et mémoriser des chorégraphies stimule le cerveau, favorisant la mémoire et la concentration.

 

Créer de nouvelles routines de danse ou improviser permet de développer les capacités créatives.

 

En résumé, la danse et l'expression corporelle sont des activités complètes qui englobent des bénéfices physiques, mentaux et émotionnels, contribuant largement à un meilleur bien-être global.

L’art-thérapie qui est l’exploitation du potentiel artistique dans une visée humanitaire et thérapeutique, se caractérise par des concepts originaux, des méthodes et des moyens spécifiques de nature à faire de cette discipline une véritable activité paramédicale.

Enseignée par les facultés de médecine et cautionnée par l’État français, l’art-thérapie moderne s’inscrit dans les conditions et pratiques qui caractérisent les activités paramédicales officielles. En effet, l’art-thérapeute est un membre de l’équipe paramédicale.

Je possède des compétences artistiques et exploite les bienfaits de la danse et de l’expression corporelle libre en l’occurrence, notamment le pouvoir expressif, les effets relationnels, et la recherche des gratifications personnalisées esthétiques, afin d’aider des personnes à recouvrer, améliorer, maintenir des capacités d’expression, de communication ou de relation

Le postulat est que tout le monde peut être créatif et que chez certaines personnes, cette aptitude s’est ankylosée faute d’exercices. 

Pour l’adulte, il s’agit en quelque sorte de recontacter la liberté et la spontanéité de l’enfance. Les mises en situation ont une dimension ludique et la personne se reconnecte au plaisir de créer.

Les activités que je propose dans le champ de la créativité se pratiquent en groupe.  

Le cadre mis en place met l’accent sur le jeu, l’imaginaire, la découverte et l’expression personnelle. J’utilise beaucoup les rythmes, la musique, les pulsations pour aider les personnes à rentrer dans une forme de transe et leur permettre de trouver un chemin pour laisser le corps être et faire ce qu’il a à faire.

Le respect et le non-jugement sont d’autres éléments importants.